Il ciclo delle sei esecuzioni proposte per la stagione 2010-2011 da Concerto Napoli si svolge secondo una cronologia deliberatamente inversa: dopo le partiture di Franz Liszt, che costituiscono premessa esplicativa della funzione cosmopolita ed universale del messaggio musicale e pongono in luce la severa e completa formazione tecnico interpretativa dell’interprete, con i successivi tre concerti il primo e più consistente tributo è devoluto alla Scuola nazionale spagnola, che impegna il sessantennio a cavallo tra l’Ottocento ed il Novecento; quindi, in richiamo dialettico alla precessione classico-romantica nella quale l’avanguardia affondò le sue radici, con Beethoven e Schumann si rievocano come innovatori due protagonisti della tradizione pianistica germanica; infine, insieme ad un omaggio al fecondo Decadentismo francese rappresentato da Frank, l’offerta della sonata e la ciaccona Bachiana può apparire autonoma e forse avulsa, dal contesto del ciclo concertistico, ma solo a patto di trascurare il gigantesco apporto recato da J. S. Bach alla evoluzione non solo tecnica ed estetica, ma etica ed intellettuale della musica moderna; ed il contributo della giovanissima violinista Maria Lazariava giova a mostrare quali buoni frutti possano discendere dal rigore didattico di una scuola come il Conservatorio Ciakowskji di Mosca.

Tuttavia, ricostruendo l’ordine di tempo, resta ferma l’evocazione di Bach come fondamentale e durevole momento evolutivo della cultura musicale; ma nel ciclo concertistico si individua un filo che di volta in volta, per adesione o per contrapposizione o per sintesi, dalla fecondissima geniale innovazione Beethoveniana attraversando la conturbata ribellione di Schumann con deviazione verso l’estatico Franck, porta José Luis Nieto, spagnolo e andaluso, ad approdare, con il complice incanto musicale di Albeniz Granados Turina, al colore incantato ed fervente alla linfa della sua terra: a Manuel de Falla, spagnolo e andaluso.

Riccardo Farina

Napoli, ottobre 2010